中文摘要

當代中國電影創作日趨追求商業利益與娛樂價值，隨著產業的擴張，電影創作的藝術與人文內涵，並未明顯取得相應的提升。中國電影進入二十一世紀，《英雄》（2002）掀起大片製作的風潮之後，除了武俠片之外，懸疑驚悚、都會愛情，以及一些剝削電視流行節目的通俗影片，成為主流電影拍製與電影文化的局面。 總體而言，近十幾年來中國電影創作的構想或題材，一方面凸顯擷取傳統華語類型電影的通俗元素，一方面展現納入國際流行電影的商業要素；質言之，中國當代電影創作的故事構想，或是有關三、五百年前的清朝、宋朝或唐朝，或是當下都會生活中的職場愛情想像。我們的電影創作，似乎對於「最近的過去」、特別是民國時期，並未給予更多的關注與積極的面對。 本文擬以《南京、南京》（2009、陸川）、《白鹿原》（2012、王全安）與《1942》（2012、馮小剛）為影片分析對象，藉由「集體記憶」與「創新傳統」兩個社會/文化研究的概念，探討中國當代電影創作觸及「最近的過去」、講述一個民國故事時，可能遭遇的困境，並且提議在此中國電影逐間邁向國際化的今天，我們如何可能重拾強調人文、藝術、文化與歷史的發展途徑，開創因應時代趨勢的中國電影。