創作理念

• 關於演出名稱《謐》

  注音:ㄇㄧˋ。解釋: [形]安寧、寧靜。如：「安謐」、「靜謐」。[動]靜止。
  在此《謐》更有「尋覓」的涵義在其中。研究者將其比擬成一同探尋自我生命的轉折和波瀾，究竟該如何去承接或是對應。

其內涵，形容整體演出所傳遞出的氛圍，期望將一切紛擾回歸到最真實和最純淨的狀態，靜靜地用心體會和感受內在的自我，在靜止的時刻一同屏氣凝神，聆聽彼此的呼吸和生命經歷。
知名編舞家林麗珍老師認為:「舞者的養成是一種生活中的修行，不僅是身體的鍛鍊，更須時時觀照內心。」
生活中的彼此更不例外。在這紛擾的生活當中，願意花多少時間來沉澱和感受自我生命能量。
計畫者認為內在感受和外在肢體兩者必須同時進行才能將抽象的舞蹈肢體更加深刻、清晰地傳遞至觀眾眼中。就像是哲學家黑格爾曾說:「藝術家之所以成為藝術家，全在他認識到真實，而把真實放在正確的形式裡，供我們關照打動我們的情感」。

成為一個成功的表演者，透過「身體」和「心理」兩者連為一線，藉由身體的各個部位或器官接收訊息，感受和聆聽內心的聲音。「心理會透過如實地反應在身體上，所以若要反思或反推心理狀態，可以透過「見」到身體反應。「見」到，表示內心有個「知」，開啟了「見」，「知」就會覺受到(廖和敏，2004，序)」。心物同源，亦即心理有何運作，就會展現在身體的動作。說明了舞蹈是人們通過肢體作為傳遞情感之媒介，透過舞蹈來傳遞自身的生命經歷，闡述自我的內在難掩言喻知情。
演出作品發想是以計畫者自身學習舞蹈的歷程及自我內心為出發設計與規劃。演出全長90分鐘(中場20分鐘)。

製作內容以中國民族舞蹈和中國民間舞蹈兩大區塊作為舞蹈肢體動律規範，運用當代且多元的肢體風格進行編創。分別邀請楊琳琳、寶爾基兩位老師擔任編舞家，以上下半場作為呈現方式。
計畫者認為以上兩種舞蹈皆是透過一段虛、實轉換交替的過程。並強調情緒「內化」、「外放」的相互效應，達到身、心、靈三者合一的氣韻狀態，將作品所想知意念傳遞給予觀眾，試圖透過這個相互影響之過程讓雙方更加投入於其中。
像是，藝術有了形式的結構，但這形式裡面也有同時深深的示了精神意義、生命境界、心靈的優韻(宗白華，2009，99頁)。當這些舞姿的形成不再單純只是各個動作組成的時候，它必須產生心理的觸動，經由生命的轉換，內在知覺的感知，相互影響、增補後產生某種與他人不同的舞蹈內在感知。相對的舞蹈的肢體發展即產生也是如此。舞蹈語彙具有流動性的，透過有節奏、有情感的系列動作來表達思想內容，藉由舞姿的流動描繪感情的變化，以感情的變化去驅使情節的發展。舞蹈是具有情感、思想的動作，透過本身的肢體語彙來喚起觀賞者的真實感受，運用想像，把感情經驗轉化為心裡過程並且融入身心之中，將內心所受的情感震撼和外在的肢體動作相互結合，進而把舞蹈由看不見的意象，轉變為可見的形象(李錦雲，1996，75頁)。
最後，表演者自身的身體感受和內在經驗，兩者相互交織和影響之下才能使作品達到其所設定的意念與目的，進而達到身-身體、心-意象、靈-感受，三者合一之狀態。因為唯有我真實的在這裡「我在」感受與體會後，所以我開始思考「我思」，感知周遭我帶給我的各種體驗或經驗轉化於表演當中。
計畫者試圖藉由兩個舞蹈作品，觸發觀眾對於生命、生活的每個時刻的一起心一動念之間在這之間牽引著你、我的每一寸肌膚和些許時刻，但最終將會回歸於自身，唯有自我存在而感受那才會是最為珍貴的。
 

即便這條路有多艱辛漫長，你也必須獨自走過。
望著河水映照出的自己，即使有多狼狽不堪，你將會梳理後堅強的走去。
順著這條，遠遠又長長的道路和陽光，迎向最美好的
自己。
迷途漫漫，終有一歸 -----《生命不能承受之輕》
米蘭·昆德拉。
我可以說眩暈是沉醉於自身的軟弱之中。意識到自己的軟弱，卻並不去抗爭，反而自暴自棄。
人一旦迷醉於自身的軟弱，便會以為軟弱下去，會在眾人的目光下倒在街頭，倒在地上，倒在比地面更低的地方。
——《不能承受的生命之輕》米蘭·昆德拉。
 

作品說明

上半場〈潮夢河〉

下半場〈心之尋〉

心之所動,心之所感,心之所迷,心之所覺,心之所明。
一起心、一動念，一舉手、一投足間
百轉千迴延伸出人物命運的起落，在複雜情感的表述中引發出人生感嘆。
人生的繁華令人所感，人生的落寞令人所嘆，在感悟中、在嘆息裡回味人生百態。
在動靜緩急之間，婉轉深情的延伸。
人物內心的迷茫與困惑，痛苦與掙扎，一股腦地湧現，
在錯綜複雜的情感跌宕起伏中，撕裂與放縱自我。
狂迷之後的覺醒，清覺中感悟生命價值，參悟人生哲理
空冥中淡然回望，了卻一切煩惱，不留一絲阻礙不染一粒塵埃。